MOTA BLUES Formada en 2012, Mota Blues es la banda de rock psicodélico cuyo show no deja indiferente a nadie. Blues, rock, swing, country, jazz… Se fusionan en un espectáculo visual y sonoro donde, con la música como vehículo, el público pasa a ser miembro de una ceremonia ancestral. Hasta el momento, la banda ha publicado 3 discos de estudio (“Fogata Blues”, “M”, “Buen Viaje”) y una película documental (“Las Cuatro Estaciones”). A lo largo de estos años, la banda ha trabajado con Jorge Martínez (Ilegales), Juan Hidalgo (mastering de Camarón, Leño, Barón Rojo…), ha compartido escenario con bandas como Arizona Baby y ha sonado en radios nacionales e internacionales. Actualmente la banda está realizando las labores de postproducción de su próximo trabajo audiovisual “Motaland: la rock rave”, fruto de la mayor fiesta psicodélica autoproducida de este país. + Smoke On The Water Dj

FEE REEGA Fee Reega empieza a hacer música en 2009 y con eso provoca el desmontaje de su vida. En los siguientes tres años publica cinco EPs y un album, todos producidos por ella y grabados y publicados con la ayuda de amigos músicos y pequeños sellos de Do-It-Yourself internacionales (sobre todo Woodland Recordings). Toca conciertos en toda Europa y en medio vive en Berlín, Madrid y en la Asturias rural.

DR BALKAN Dr.Balkan es un proyecto creado por el músico Carlos García Marrón. Se trata de una propuesta perfomatica-musical en la que se explora un repertorio balcánico haciéndolo oscilar entre diferentes polos musicales como la electrónica, el cancionero tradicional asturiano o el electro-swing. Todos estos factores nos remiten al cine de kusturika o Tony Gatlif pero también a las montañas asturianas, a los tratantes de ganado o a los vaqueiros de alzada. Con una estética muy particular, Dr Balkan reinterpreta elementos de la tradición asturiana para generar espacios de creatividad en el presente. Dr. Balkan es una propuesta creativa, diferente, innovadora y, sobre todo, muy festiva. Pensada para bailar.

DUMANGE Vuelve la oscuridad y potencia que caracterizaba a las bandas neo crust, pero con un sonido completamente actual y arrollador. Como si Ekkaia, His Hero is Gone e lctvs se dieran la mano con At The Gates y Neurosis en una sola canción. Dumange consiguen, esta vez desde Asturies, que esa esencia que caracterizaba a todas esas bandas esté más presente que nunca. En un mundo en el que el culto al consumo rápido es la ley del más fuerte, Dumange hacen que tengas que sentarte durante 40 minutos seguidos a disfrutar de una muralla de guitarras, una base rítmica aplastastante y unas voces que harán sacar lo más oscuro de tus entrañas.     NAPHALM Cuatro colegas de Oviedo se juntaron para formar una banda con ritmos pesados como vía de escape para liberar las tensiones y angustias típicas de una sociedad como en la que vivimos. Su música suena bajo influencias metal de la década de los 90, grupos como System of a Down, Korn o Deftones.  

CHIEF TAIL Chief Tail es un cuarteto de ruido primordial de punk rock desde San Francisco.     CALATRAVA Establecidos en el sonido Punk y Noise, en cada nueva canción derivan su sonido hacia distintos subgéneros del rock como el sludge, hardcore, garage, shoegaze o doom, que dan como resultado una propuesta fresca, potente y diferente dentro del panorama rock nacional.

YOU SAID STRANGE Reyes mitómanos, el mar Mediterráneo, colores de luto, estos son los temas a abordados y adornados por los cuatro normandos, que en algún lugar entre el pop psicodélico, el porto-grunge y el shoegaze, inventan su propio Verano del Amor. Una banda poderosa, reverberante y melódica que se inspira y compone entre Giverny, Oregón, Evreux y Nueva York.     TARIK RAHIM Tras pasar por teatros, festivales y diversas salas de conciertos Tarik Rahim ha publicado un nuevo disco llamado ¨XXIII¨ (2022, Ground Control) con el cual se afinca en su sonido personal construído por su vínculo con el mar, sus raíces variadas y el gusto por la experimentación además de la influencia de grandes artistas contemporáneos como Dirty Beaches, Devendra Banhart o Boogarins.  

ALTO VOLTO Alto Volto es el proyecto de Borja García, guitarrista y cantante habitual de la escena musical asturiana. Calificados por la prensa como “la nueva promesa del Rock asturiano” después de ganar varios concursos, sus influencias del Rock 70’s y 90’s más guitarrero han dado paso a un sonido propio curtido en más de cien conciertos junto a bandas nacionales e internacionales. Tras unos años de parón vuelven a los escenarios repasando sus dos primeros LP y estrenando algunos temas en castellano de su nuevo disco de próxima publicación.  

RITA OJANGUREN Rita escribe sobre lo que conoce. La gente. La muerte. El hogar. El mar. Cuida lo que dice y canta con toda la fragilidad del mundo, como si cada frase fuera un secreto (lo es). De la canción de autor, la poesía; de Brasil, el ritmo dentro del cuerpo y la guitarra; el jazz vocal como caja de herramientas y la música popular como criterio para quedarse con las esenciales.  

NO FUCKS NO FUCKS es un grupo gijonés formado por Elisa a la batería y los teclados, Stephen a la guitarra y Dani al bajo. Su estilo es ecléctico y va desde el indie pop al garaje rock, pasando por el surf, el punk, e incluso la música electrónica más bailonga. Las canciones giran en torno al hastío juvenil, la añoranza de un verano eterno e idealizado, y la angustia de una vida cotidiana con pocas perspectivas de futuro. Temática que contrasta con melodías pegadizas y estribillos coreables, de esos que seguirás repitiendo mentalmente varios días  

GENTE MUERTA Gente Muerta es una banda compuesta por cuatro jóvenes del Páramo, León. Vienen haciendo un sonido mezcla entre post-punk, punk, stoner, y toques sutiles de metal/post-rock (por tratar de etiquetarlos dentro de algún género). Manejándose con grandes referencias y tan dispares como Radiohead, Fugazi, Joy Division, Tool, Mars Red Sky, Black Sabbath, Pixies, Slint, Shellac, Cuchillo de Fuego, La URSS, Viva Belgrado y un largo etcétera, han sabido recolectar, procesar, y destilar su propia esencia.     SARTENAZO CEREBRAL Sartenazo Cerebral es un grupo de punk/rock de Avilés (Asturies), formado en enero de 2012 bajo influencias de grupos como La Polla Records, Segismundo Toxicómano, Lendakaris Muertos, Cicatriz, R.I.P....Durante todo este tiempo tienen ya 4 discos de estudio, todos ellos autoeditados (“Sartenazo Cerebral” 2014, “Actividades Extraescolares” 2016, “Ciudad Cloaca” 2018 y “Circocracia" 2020), en los que cuentan con importantes colaboraciones como Placi (Segismundo Toxicómano), Aitor (Lendakaris Muertos), Miguel Costas, Manolo Kabezabolo, Robero Feo (El Último Ke Zierre), Pirri (Escuela De Odio), Morfi Grei (La Banda Trapera Del Río), etc... Durante todo este tiempo el grupo ha actuado por numerosas zonas del estado, sobre todo la zona norte Asturias, Cantabria, Euskadi, Galicia, y visitado algunos festivales como Maizu Rock, Migalpiri Rock, La Carriona Rock, Cabritu Rock, además de compartir cartel con grupos como Gatillazo, Segismundo Toxicómano, Lendakaris Muertos, Def Con Dos, Porretas, Envidia Kotxina, Burning, Mala Reputación.... En 2016 fueron también finalistas en el XIX concurso de rock Ciudad de Oviedo. Actualmente el grupo se encuentra preparando un nuevo EP conmemorativo de los 10 años que cumplen en 2022, del que ya publicaron varios adelantos, y que contará con las colaboraciones de Fernando Madina (Reincidentes), Arnaiz (Segismundo Toxicómano) y Evaristo (La Polla Records, Tropa Do Carallo, Gatillazo) el cuál va a ver la luz en octubre de este año coincidiendo con el concierto X aniversario que hará el grupo en su ciudad natal, Avilés.  

MALATESTA 'El Instante Perfecto' fluctúa entre lo frenético y lo calmado, lo convulso y lo espiritual, en el que las canciones son las piezas vivas e independientes en las que las guitarras crudas y contundentesse mezclan a la perfección con melodías adictivas y evocadoras. En palabras de la banda "esa variedad deriva de nuestras influencias musicales, que abarcan diversidad de estilos y que muchas veces distan mucho del sonido MalaTesta. Nos puede inspirar tanto escuchar a Biffy Clyro, Foo Fighters o Incubus como echarle una escucha a lo último de Florence and the Machine, Wolf Alice o incluso Meshuggah o Gojira".  La dilatada trayectoria de sus componentes en grupos como Avalanch o  y una creatividad desbordante han servido para crear un disco que engancha a la primera y del que es difícil separarse.  Únete el martes 19 de Julio al Kuivipop para ver la presentación en directo de 'El Instante Perfecto'     TERRENAL Terrenal es una banda compuesta por tres integrantes: Iván a la guitarra eléctrica y teclados, Andrés al bajo, voz, guitarra y Gonzo a la batería. Hacen un rock de los años sesenta y setenta con temas propios y una gran extensión de influencias, desde Pescado Rabioso hasta los Rolling Stones.

WACKELKONTAKT Wackelkontakt es un proyecto Psychotrap A/V de tres miembros que actualmente encabeza la escena experimental de Jerusalén. Desde R&B hasta hip hop, pasando por industrial, electrónica y de regreso a las influencias locales, Wackelkontakt ya ha dejado una marca mundial con la sobrecarga sensorial de sus presentaciones multimedia en vivo y la deslumbrante presencia de la líder Tomer Damsky AKA MC Slice, respaldada por Eyal Lally Bitton ( electrónica, visuales, escenografía) y Marco Milevski Tomasin (batería y electrónica). El lenguaje visual y sonoro de WACKELKONTAKT es el resultado de la vida en ebullición en la frontera entre Jerusalén Este y Oeste, presente en su trabajo con una sensación de vitalidad absurda, paranoia y aislamiento.     KANAE Una corriente de sintetizadores y guitarras nos arrastra desde el inicio con “Txxrs”, la cual nos arranca de nuestra realidad para empujarnos hacia otra perspectiva dimensional que no hace más que retorcerse y mutar ante nosotros. Los ritmos aparecen y vuelven a desintegrarse durante todo el disco y nos sirven como anclas momentáneas a las que aferrarnos durante la tormenta y así los lamentos abstractos de tracks como “Mxm, X´m lxst” y “Xdxn” resuenan remotos e inquietantes deslizándose como magma hacia la mitad de nuestra travesía; así llegamos al aparente descanso de “Sxdnxss”, una parada necesaria antes de enfrentarnos al triplete final, a esa resolución mágica que representan los tres últimos tracks del disco, “Hxll” (un descenso a los infiernos, con paso temeroso), “Hxtx” (la certeza de que algo oculto está a punto de darnos el golpe de gracia) y “Lxvx4xvxr” (la muerte clínica, el frío del adiós). “Dxnxxl xs” es una plegaria lanzada al aire, un grito de socorro y un refugio para almas trémulas en busca de un sonido que las abrace y las comprenda.

PARUSÍA Parusía es un grupo andaluz que fusiona el crust y el d-beat a la vez que beben fuertemente del metal extremo de los 90s y 00s. Se formaron en Jerez (Cádiz) en 2013 y rápidamente grabaron su primer larga duración "Y su noche No Tendrá Fin" (2014), el cual fue publicado por el sello californiano "Grimoire Cassette Cvlture" en formato K7 dándoles algo de repercusión a nivel internacional. Tras varios conciertos, tuvieron que parar una temporada ya que la mitad del grupo vivía en el extranjero. En 2019 grabaron un EP titulado "Ruina", co-editado en formato vinilo por varios sellos y haciendo que se animaran a salir a hacer su primera gira, tocando en ciudades en Portugal, España y Francia. Actualmente están esperando la publicación de su próximo trabajo, un split con Buoi Muortu que saldrá en formato vinilo en los últimos meses de 2022.       BUOI MOURTU Buoi Mourtu es una banda de Punk Crust o lo que se ha dado en llamar Neo Crust. Básicamente es un banda con influencias del punk, del dispunk y del black metal. Canciones con melodía y melancolía pero sobretodo con rabia. Afincados en Grau (asturies) han editado en 2018 su primer LP "El Badagüeyu" que han estado presentado por muchas partes del estado. Ahora, trás el parón de la pandemia, Van a editar un Split 10" junto a los andaluces Parusía y que llevará el título de "Distante".

ALPISTE   CONDRES Condres comenzó en 2002 bajo el nombre de "Penca Catalogue" Que duró hasta 2011. En tan sólo 14 conciertos Condres actuó en sitios como el festival Arenas Movedizas de Gijón (su primer concierto) FIB 2004, LEV 2008 y 2016, SÓNAR 2009, MIMAA 2011, El club Lo-Fi de Gijón, Sala Nasti de Madrid y los peores y mas malafamados chigres del país. Desde muy temprano, allá por 2007, apostó por el Rnb mas cercano al pop de sellos como 4AD, aunque ahora sea todo un agujero de gusano vectorial, donde entra la Bass music de UK en todos sus ángulos, el indie americano de los 90, la IDM y la EDM, Future y Bubblegum bass… etc... Barras bien durísimas y gordas.

AKIN & THE AFROBEAT BROTHERS La banda es creada en el año 2015 por el músico africano Samuel Akinola Ogunmola, percusionista, cantante y saxofonista afincado en Gijón desde hace más de dos décadas. Su propuesta lleva en constante evolución al Funk y Afro Jazz por nuevos caminos que se fusionan dentro del Afrobeat. Los Afrobeat Brothers son el cubano Boris Abreu al saxo, Manu Cuervo al bajo, Álex Alvarez a la guitarra, Antonio Izquierdo a la guitarra y Luismi García a la batería y percusión. Seis miembros que dan cuerpo a este proyecto avalado por grupos de culto en la escena asturiana como Koniec, Cuac, Yorubatukada, Bionic Tempo, De Modisc, Salón Dadá, o Vigil. Después de ser proclamados flamantes ganadores del Concurso de Bandas Nacional de Música Negra en su 10ª edición, actuan en prestigiosos festivales como el ImaginaFunk, el Kuivi Pop y el Festival de Jazz de Llanes, y al lanzar su single Boomerang en formato 7" son finalmente ganadores del Clinton al Mejor Nuevo Grupo dentro los premios Enlace Funk.  

OCTUVRE OCTUVRE es el proyecto en solitario de Juan Casamayor. Creador asturiano que se inicia en los sonidos industriales allá por el año 2007, época en la que conforma el dúo de synth experimental Suit Tiger. En 2016 publica su primer LP, "Distancias", editado por el sello madrileño Contubernio Records. En agosto de 2019, Casamayor presenta su EP "Viento" (Contubernio Records). Este 2022 Octuvre otea un nuevo horizonte, donde presentará nuevo trabajo con el sello ferrolano "Ferror Records" con un synth pop renovado sin dejar de lado su esencia.

Vuelven Fabes de Mayo con su folk mágico instrumental. Para los que no los conocen todavía, una de esas bandas folk capaces de producir ensimismamiento profundo, evocaciones de tierras lejanas con parajes verdosos, secretos milenarios y criaturas mágicas. Reaparecen armados con ukeleles, xilófono, acordeón, contrabajo y violoncello.

FER ESPINA & THE RIDERS Fer Espina & The Riders es una banda de Rock con temas propios formada por un trío de músicos ampliamente experimentados en la escena musical tanto asturiana como a nivel nacional e internacional. Sus miembros son Alejandro Blanco en la batería (con larga experiencia en Igor Paskual, Real Straits, etc), Dany León a la guitarra (La Destilería, Avalanch…), y Fer Espina a la voz y bajo (Fran Juesas, Paula Rojo, Los Tríceps, El Malo…).